Según datos aportados por sus biógrafos, Goya copió bajo las órdenes de su maestro José Luzán, en Zaragoza, y  a edad temprana, estampas de las «mejores que tenía». Pero no se conoce ninguna de estas obras cuyo objetivo era el aprendizaje y la mejora de la técnica del  dibujo.

Este dibujo, de indudable calidad, es derivado de un original del siglo XVII de Nicolas Chaperon. Pertenece a la escuela española del último tercio del siglo XVIII, tanto por su técnica como por el papel de soporte. Proveniente, en lo que respecta al papel de soporte, de un  molino papelero de Gárgoles (Cifuentes, Guadalajara, junto al antigüo Caminreal de Zaragoza a Madrid). Por tanto podría ser uno de los ejemplos a que aludimos.

Puede resultar pretenciosa la atribución al círculo del maestro de ésta obra. Pero es indudable, observándola, la maestría y el dominio de la aguada y de la pluma de su autor, a pesar de su juventud. En éste caso, la copia es mejor que el original de Chaperón,  hecho que se infiere de su simple observación comparándolo, tanto con el dibujo original como con el grabado del autor francés. A tal efecto incluimos las imágenes localizadas por nosotros, tanto del dibujo como del grabado de Chaperón.

También nos parecen interesantes las coincidencias de composición del dibujo con el boceto y la obra definitiva del «Anibal cruzando los Alpes» de Goya presentada en el concurso de Parma (Abril de 1771) durante su estancia en Italia, en lo que respecta al asno y a su jinete (Sileno) con el caballo y jinete que, en segundo plano, aparecen en el boceto inicial y en el cuadro definitivo. A destacar, igualmente,  la  coincidencia (?) de la  mano del ángel, que le señala  a Aníbal la dirección de Italia, con la mano de Ariadna. No parecen simples coincidencias y, con seguridad, Goya las recordó al pintar su fenomenal cuadro.